Hoe wordt een animatie gemaakt?

Een goede animatie maakt complexe verhalen simpel. Hieronder ontdek je stap voor stap hoe een animatievideo ontstaat bij Animation Agency in Eindhoven en Amsterdam, van doel en concept tot storyboard, animatic, productie en oplevering. Je krijgt praktische tips, keuzehulp tussen 2D en 3D en een compacte samenvatting van de 5 stappen. Wil je alle stappen overzichtelijk bij elkaar? Bekijk onze Werkwijze: van script tot oplevering.

November 3, 2025

Ontdek stap voor stap hoe animaties worden gemaakt: van concept en script tot storyboard, animatic, productie en oplevering. Inclusief tips en 2D vs 3D.
Animation Agency

Van doel naar creatief concept

Alles start met het waarom. Wat wil je uitleggen, aan wie, en wat moet de kijker doen na het zien van de animatie? In een korte strategische sessie vertalen we je boodschap naar één heldere kernboodschap met ondersteunende bullets. We bepalen de lengte, call to action en tone of voice. Op basis daarvan ontstaat een creatief concept met voorbeeldscènes, stijlrichting en een eerste verhaallijn. Denk aan keuzes als 2D-animatie laten maken voor snelheid en toegankelijkheid of 3D-animatie voor realistische productvisuals. Dit concept borgt consistentie in stijl en verhaal en vormt het kompas voor alle volgende stappen.

Script en voice-overteksten

Het script is de fundering van je animatie. In 60 tot 90 seconden vertel je gemiddeld 130 tot 200 woorden, dus elke zin moet doelgericht zijn. We schrijven in eenvoudige taal, met korte zinnen en duidelijke overgangen. Vakspecifieke termen lichten we kort visueel toe. De voice-overtekst krijgt ritme en pauzes die later de timing van de animatie sturen. Twijfel je over voice-over? We adviseren over stemtype, taal en tempo en verzorgen proefopnames zodat je zeker weet dat de stem past bij je merk.

Storyboard en animatic: je blauwdruk

Het storyboard zet elke scene om in duidelijke frames met schetsen, camerastandpunten en tekstsnippers. Hiermee zie je of de logica, beeldvolgorde en timing kloppen. Daarna bouwen we een animatic: het storyboard met ruwe timing, tijdelijke voice-over en eenvoudige beweging. Dit is het beste moment voor feedback op tempo, volgorde en kadrering, nog voordat we tijd investeren in gedetailleerde animatie. Zo houd je grip op de doorlooptijd en het budget. Bekijk hoe dit werkt in de praktijk in onze case TransIP uitleganimatie.

Productie: animeren, timing en beweging

In de productiefase brengen we je visuals tot leven. We werken met keyframes en tweening om beweging vloeiend te maken en gebruiken easing voor natuurlijke versnelling en vertraging. Beweging ondersteunt altijd de boodschap: camera’s leiden de blik, pictogrammen verduidelijken abstracte stappen en tekst in beeld is functioneel en kort. Tijdens vaste reviewmomenten checken we samen stijlconsistentie, merkgebruik en inhoudelijke juistheid.

Geluid, muziek en mixage

Geluid maakt het af. Een passende soundtrack zet de sfeer, subtiele geluidseffecten benadrukken acties en een strakke mix zorgt dat de voice-over altijd verstaanbaar is. We letten op timing en volumeverschillen en leveren, waar gewenst, versies met en zonder muziek of in meerdere talen.

Oplevering en formaten: klaar voor publicatie

Na de laatste finetuning leveren we in de juiste specificaties aan. Denk aan 16:9 voor website en YouTube, 1:1 of 4:5 voor social en 9:16 voor stories. We adviseren over resolutie, ondertiteling en bitrates, en kunnen desgewenst korte versies maken voor advertenties of beursschermen. Je ontvangt duidelijke bestandsnamen en een overzicht van de rechten en bronbestanden. Wil je de animatie later updaten, dan houden we lagen en projectbestanden netjes georganiseerd.

2D, 3D of stop-motion? Zo kies je de techniek

De techniek volgt het doel. 2D-animatie is flexibel, snel op te schalen en werkt uitstekend voor uitleganimaties en brand storytelling. 3D-animatie laten maken is ideaal voor technische animaties, productexploded views en realistische demo’s. Stop-motion geeft een ambachtelijke, speelse uitstraling maar vraagt meer productietijd en een fysieke set. Wij combineren technieken waar dat waarde toevoegt, zoals 2D-elementen over 3D-renders voor extra helderheid en snelheid.

De 5 stappen van animatie in het kort

  • 1. Doel en concept - bepaal de kernboodschap, doelgroep en stijlrichting.
  • 2. Script en voice-over - schrijf heldere, korte zinnen met logisch ritme.
  • 3. Storyboard en animatic - test beeldvolgorde, timing en tempo.
  • 4. Productie - animeren, design, timing en merkconsistentie.
  • 5. Geluid en oplevering - muziek, effecten, mixage en juiste formaten.

Frequently Asked Questions

Hoe worden animaties gemaakt?

Een animatie ontstaat in fasen: doel en concept, script, storyboard, animatic, productie en geluid. Elke fase verkleint risico op misverstanden en bespaart tijd in de uitvoering. Zo groeit je idee gecontroleerd uit tot een complete animatievideo.

Wat zijn de 5 stappen van animatie?

Doel en concept, script en voice-over, storyboard en animatic, productie en animeren, geluid en oplevering. Met deze indeling houd je overzicht en kun je gericht feedback geven op het juiste moment.

Hoe kan ik zelf een animatie maken?

Begin klein: schrijf een script van 60 tot 90 seconden, maak een simpel storyboard en bouw een animatic met tijdelijke voice-over. Kies 2D voor snelheid en 3D als je realistische producten wilt tonen. Test je animatic met 3 tot 5 mensen uit je doelgroep en verfijn pas daarna de visuals.