Was ist ein Styleframe?

Warum ein Styleframe in der Animation unverzichtbar ist

Ein Styleframe übersetzt das Briefing und die Markenidentität in konkrete visuelle Entscheidungen. Während der Vorproduktion prüfen wir damit, ob Ton, Detailgenauigkeit und Komposition für die Botschaft und die Zielgruppe stimmen. Da alle Disziplinen mitwirken, sind Anpassungen frühzeitig und einfach möglich. Das verhindert Inkonsistenzen in 2D- und 3D-Animationen, beschleunigt die Durchlaufzeit und erhöht die Qualität. Bei Animation Agency wir Styleframes als Bezugspunkt für jeden Schritt, vom Design über die Animation bis hin zum Sound, mit klaren Feedbackrunden. Dies entspricht Unsere Arbeitsweise: vom Briefing bis zu den Styleframes.

Was steht in einem Styleframe?

Farbpalette und Kontrast: Marken- und Akzentfarben, Hell-Dunkel-Verhältnisse und die Atmosphäre, die Sie hervorrufen möchten.

Typografie und grafische Elemente: Schriftarten, Titelbalken, Symbole, Linien und Formen, die den Rhythmus bestimmen. Siehe auch Motion Graphics erstellen lassen für Beispiele und Anwendungen.

Charaktere, Requisiten und Umgebung: Charakterdesign, Proportionen, Materialien und relevante Objekte in der Szene.

Belichtung, Textur und Komposition: Bildausschnitt, Kamerawinkel, Tiefe, Schatten und Detailgenauigkeit für 2D-Animation oder 3D.

Der Unterschied zwischen Moodboard, Styleframe und Storyboard

Moodboard: Sammlung von Inspirationsbildern, die Richtung für Atmosphäre, Farbe und Stil vorgeben. Es ist breit gefächert und explorativ.

Styleframe: Ein oder mehrere endgültig ausgearbeitete Bilder, die zeigen, wie Ihre Animation später tatsächlich aussehen wird. Dies ist der visuelle Bezugspunkt für das Team und den Auftraggeber.

Storyboard: Eine Reihe von Bildern, die die Handlung, die Einstellungen und das Timing beschreiben. Dazu gehören Szenen, Übergänge, Kamerabewegungen und Voice-over-Cues. Oft folgt darauf ein Animatic mit grobem Timing. Möchten Sie mehr über den Aufbau und die Funktion erfahren? Lesen Sie auch Was ist ein Storyboard? Mehr darüber, wie man eine Geschichte zum Leben erweckt: Visuelles Storytelling mit Animation.

In der Praxis arbeiten Sie also vom Moodboard zum Styleframe, dann zum Storyboard und anschließend zum Animatic und zur Produktion. So kombinieren Sie kreative Ausrichtung mit konkreter Umsetzung, ohne spätere Überraschungen. Möchten Sie alle Phasen im Überblick haben? Sehen Sie sich den Stufenplan von der Idee bis zur Fertigstellung an.